Рецензий 682

Учитывая тот неоспоримый факт, что Россия есть преемница византийской культуры, я полагаю, что любому россиянину известно почти всё о египетских пустынножителях. Но на всякий случай расскажу: вдруг кто-то не в курсе.

Когда к монаху-отшельнику кто-то просится в ученики, старец устраивает кандидату серьёзное испытание. В этом испытании будущий послушник должен явить упорство, стойкость, желание отречься от своей воли и слушаться во всём духовного отца. Приведём типичный случай. Человек просится в послушники. Духоносный старец говорит: «Хорошо, вот тебе первое послушание: стой всю ночь до рассвета около моей кельи и твори Иисусову молитву; несмотря ни на что, не уходи и не прекращай молитвы». Человек соглашается. Как только смеркается, старец выходит из кельи с безумным взглядом и кричит: «Ты кто такой? Что ты делаешь рядом с моей кельей? Пошёл вон отсюда, собака!» Следующий выход старца опять сопровождается руганью, плевками и пощёчиной. Далее старец выходит, садится и ласково говорит: «Дорогой мой! Зачем тебе быть моим послушником? Отправляйся-ка лучше восвояси! Тебе всё равно не справиться!» И начинает во всех красках описывать, как тяжело быть послушником. Потом опять начинает кричать и ругаться. Так продолжается всю ночь. Если кандидат выстоит, будет взят в послушники, а на «нет» и суда нет.

Знакомо, не правда ли? Именно так испытывает потенциальных рекрутов главный герой. О чём это нам говорит? Либо о том, что Паланик и Ко изучали византологию, либо о том, что они пришли к тому же, к чему пришли и пустынники, своим путём. Такое бывает: например, в далёких друг от друга и не сообщающихся странах возникают сказки с одинаковыми сюжетами…

Нет, фильм действительно классный! Не хуже «Матрицы» пытается вытряхнуть человека из сытого сна, призрачного потребительского существования и порочного круга: дебильный боевик – дебильная комедия – дебильный ужастик – дебильная мелодрама (например, Крепкий орешек N – Американский пирог N – Омен N – Секс в большом городе N).

Конечно, «Бойцовский клуб» описывает лишь начальный этап духовного роста, который может оказаться и последним этапом, но как приятно, что есть-таки на свете ищущие истину люди, не лишённые кинематографических талантов! Кстати, книга мне почему-то понравилась намного меньше.

Особенное сострадание я испытываю к тем зрителям, которые ставят «Бойцовский клуб» на одну доску с «Рембами» и другими штампованными боевиками. Ведь и, правда, путают ж… с пальцем! Мозги надо развивать, господа хорошие, чтоб зреть в корень, а не пялиться на то, что торчит наружу!

Кроме неплохой актерской игры в фильме мало что вразумительного. Заявленного крепкого сюжета об удивительных перипетиях жизней гениев не будет, точнее, всё это съедет в какие то странные сцены бесконечной череды надрывов и истерик каждым героем по кругу, а потом снова, заново, по очереди и так до конца фильма. Самого составления словаря зритель не увидит; будут много показывать бумагу, книги и чернила на кончиках перьевых ручек, задумчивые ужимки вроде бы спорящих о словах персонажей, а потом всё это раз за разом будет съезжать в пафосные увлекательные истории о том, что мы, мол, создаём смыслы чуть ли не почище самого Бога. Однако никаких процессов создания этих самых смыслов, о которых в фильме так настойчиво будут говорить, нам не покажут, как не покажут самого процесса работы над заявленным делом создания монументального труда всей жизни сэра Джеймса Огастеса Генри Мюррея. Воистину, западные киноделы научились делать идеальный попкорновый продукт из интереснейших биографий, подменяя истерикой настоящие подробности жизни персонажей, о которых идёт речь.

Также зритель увидит примерно НИЧЕГО относительно нестандартных лечений расстройства личности в упоминаемые годы, хотя нам в обязательном порядке (в строгом соответствии со временем, само собой) сообщат, что настоящим лекарством обязательно должна быть Любофффъ. На фоне таких вот "подробностей" какой-нибудь совсем средний "Внезапно, прошлым летом" 1960 года становится просто монументальным кинополотном с массой деталей и клинических подробностей, даже не претендуя на подобное.

Поверхностность и невнятность не обойдёт и элитарное клубное сообщество издателей Оксфорда, которое будет ужом виться вокруг героев, как будто бы строить козни, но потом на закрытое(!) заседание клуба придёт жена протагониста и разгонит их интриганство воззванием к человечности и духоскрепности, и это всё в конце 19 столетия в самом сердце высокомерного патриархально-голубокрового Оксфорда. Надо пояснить восхищенному "кином" зрителю, плохо учившемуся в школе, что в те годы в Африке, например, еще не остыли трупы после первой англо-бурской войны, всякие лорды и пэры уже задумались о постройках прекрасных концлагерей будущего, простите, "мест спасений" (ага, так они их называли) для местного населения, Британия и не думает еще отказываться от империалистического господства в мире, высасывая всю кровь из Индии и половины планеты... Я для чего это всё пишу, читатель, вдумайся, какими снобистскими и высокомерными были элиты в те годы на фоне подобного расслоения общества и как нам их в кино преподносят.

Я не буду перечислять остальные глупости этого фильма, но их много, практически через сцену: и относительно нереалистичности антуража показанного времени, и в поступках и действиях некоторых персонажей. Особенно на этом фоне выделяются психлечебница с открытым посещением плебейками без какого-либо статуса и образования пациентов-уголовников, прекрасные душки-охранники в этом заведении, самолюбование Гибсона во время трехминутного перечисления языков, которыми овладел его персонаж, и еще куча лютой дичи, которую было бы стыдно показывать, если бы киноделы не разменяли стыд на прокатное удостоверение.

Сэр Мэл Гибсон аж из штанов выпрыгивает лишь бы его назвали интеллектуалом и хранителем смыслов, но в итоге снова и снова скатывается в мейнстримный пафос современного кино с его громкими речами, гордо поднятыми подбородками, катарсисами по 15 минут экранного времени (Шон Пенн идеально вписался), сильными независимыми персонажками и т.д. и т.п. И этот проект рождался в муках творческих порывов аж 17(!) лет? Прискорбно, но на уровне драмы ничего кроме "Человек без лица" далёкого 1993 года Гибсон создать так и не сумел, скатившись в пошлость и статусное высокомерие.

Вместо завершения отзыва. Вот прямо сейчас вспомнился японский фильм "Мы свяжем лодку" 2013 года про группу энтузиастов составителей словаря, лёгкий и интересный, с живыми персонажами и уникальными подробностями в данной сфере, еще и умудрились любовную ниточку вплести. И никакой там нет "по реальным событиям" биографии, но всё настоящее, живое, без этой вашей шонопенновской оскароносной блевоты крупным планом. "Мы свяжем лодку" цепляет "настоящестью" персонажей и увлекательно показывает проделываемую работу над таким грандиозным процессом как создание словаря. Посмотрите лучше его, пусть он не исторический, пускай в нём нет драмы, но хотя бы на контрасте станет понятно насколько чужероден фильм Гибсона теме, о которой он вещает. Возможно, это поможет увидеть фальшивку, выдаваемую за качественное кино.

Я вообще был не в курсе что снимают новую часть Астерикса, поэтому с фильмом ознакомился только по факту выхода и наличии нормальной озвучки без рекламы.

По итогу увиденного даже не знаю что и сказать, час фильма отсмотрел и создалось ощущение что это ну вообще не те старые добрые Галлы. Фильм словно вышел спецом под китайский прокат, персонажи которых мы помним здесь как камео или приглашенные гости в какой-то сраной китайской дораме про цариц и какие то там тёрки за престол.

Не скажу что это говно, но воняет знатно, диалоги астерикса и обеликса постоянно сводят к конфликту на почве спермотоксикоза по бабам и какой то повестке жрать побольше овощей. Китайскую линию сюжета даже не пытался вкурить, они там себе скачут как в какой-то посредственной херне со спецэффектами, да и хрен с ними.
На фоне этих событий нам показывают какие то откровенно кринджовые отножения цезаря и клеопатры, я честно просто а*уевал и не понимал что это за еб*ная срань с повестками, какими то тупымы отсылками на смерть императора, на измены клеопатры, повестка типа почему цезарь именно мужчина а не женщина, тупизна типа почтовые голуби как смс, просто лютая параша...

Честно говоря последние фильмы про героев и так были ну откровенно слабыми, но это просто какая-то посредственная срань где герои откровенно лизоблюдствуют китайцам, показывают им сердечки, влюбляются и в паре случаев выдают строго позитивные шутки над культурой. Я не понимаю, это какой-то эксперимент, французы решили проверить схавают ли это китайцы?

В общем я последний раз видел приличные картины про старых добрых Галлов только в мульт варианте, там вообще ни одной плохой картины не помню, а тут ну такое себе, через раз палка стреляет и то не постоянно.

Я бы не рекомендовал это смотреть и ожидать хороших шуток, социальной сатиры, добрых героев какими мы их помним.
Двояк ставлю и требую новый мульт с шутками, сатирой, добрыми посылами и чтобы герои общались как обычно, а не наезжали друг на други и требовали освободить хату ибо у каждого шишка встала на первых встречных тёлок... просто пипец блин.

Каких бл*ть отношений фильм же про вампиров. Не все так просто дорогой друг.

КОРОТКО:
Во-первых - если вы фанат каноничных вампиров Брема Стокера, то вас ждет разочарование.
Во-вторых - если вы фанат каноничных вампиров Сумеречной Саги с Патисоном , то вас тоже ждет разочарование.
В-третьих - если вы не в душе не знакомы с концепцией токсичных отношений, вам просто не удастся понять о чем это "творчество".

ЧЕ ПО СЦЕНАРИЮ? Я могу только предаологать, но мне кажется что вся история придумана после пьянки прогресссивных сценаристов на которой они сформулировали интересную формулу. Токсичные отношения -> Токсик нарцис(монстр) + жертва -> Дракула(один из самых известных монстров) + Ренфилд (его слуга). Всё, это главное достоинство фильма в плане сценария ироничная, порой забавная, аналогия между токсичными отношениями и отношениями Дракулы и его слуги. Сам сценарий, как говорят великие кинокритики обычный "мономиф".

Ну и это, отметая нападки на то что они типо грязные гомосексуалы, токсичные отношения могут быть между родителем и ребенком , между двумя друзьями, боссом и работником. Поверьте если бы они это хотели принести сюда ЛГБТ они (Дракула и Ренфилд)с первых минут фильма уже водили бы друг другу по щекам разными предметами.

ЧЕ ПО ЮМОРУ? Своеобразный если не знакомы с концепцией токсичных отношений и не уловили аналогию, можно вобще просидеть молча не понимая где смеяться. Геги присутствуют, не много, стандартные. Сисек и гениталий не показывают.

ЧЕ ПО ЭКШОНУ? Местами очень бодрый. Драки с расчлененкой аля морталкомбат, присутсвует даже Х-РЭЙ. Короче экшен - абсурдный, кровавый, твой. Если не вьезжаете в сценарий просто помотайте на экшон он и правда не плохой.

КТО СНИМАТЕСЯ? Если вы ждете каноничного Дракулу его не будет , если вы ждете дракулу который будет подскальзываться на лужице крови и падать под звуки трубы его тоже не будет. А будет у нас неуравновешанный нарцисс Николас Кейдж он отигрывает ровно то что нужно в этой картине по замыслу режжисера. Кастинг соответсвует заявленой теме, не самый мужиковатый главный герой , не самая женственная глав героиня, никого не сексуализируют, как мне кажется чтобы зрителю было проще понять их мудреную аналогию.

САМ ЧЕ ДУМАЕШЬ? Большинству отечественной аудитории будет просто не понятно что он посмотрел. Метафору не понял(не потому что тупой а потому что концепт далекий), сисек не показали, экшена меньше чем в Джоне Уике.

Но если вы немного знакомы с понятием токсичных отношений, хотите посмотреть экшена в перемешку с ТОЛСТЫМИ юмором, ну и конечно у вас постер Николаса Кейджа над кроватью смотреть ОБЯЗАТЕЛЬНО.

В этом драматическом фильме Марк Дэвид Чепмен (Джаред Лето), страдающий психическим расстройством, приезжает в Нью-Йорк 1980 года, чтобы преследовать своего кумира Джона Леннона (Марк Линдсей Чепмен). Стоя каждый день возле дома, где жил Леннон, Чепмен сталкивается с фанаткой Джуд Хэнсон (Линдси Лохан) и фотографом Полом Горешем (Джуда Фридландер), а также с сыном знаменитого музыканта Шоном (Юуки Хосокава). В ожидании автографа Чепмен становится все более неуравновешенным, что приводит его к печально известному убийству Леннона.
Она немного затянута, очень противоречива, но в целом увлекательна. В основе сюжета лежит Марк Дэвид Чепмен, фанат "Битлз", который одержим идеей встречи с Джоном Ленноном, думает только о встрече с ним, ждет его, пишет о нем в библиях и даже заставляет людей ждать встречи с Джоном Ленноном. Джаред Лето, играющий убийцу Джона Леннона, играет самоотверженно, с сильными мурашками по коже. Чтобы набрать вес и стать похожим на настоящего Марка Дэвида Чепмена, нужно много мужества, и Джаред Лето великолепно справился с этой задачей. В фильме есть актеры второго плана, такие как Линдси Лохан и Джуда Фридландер, у которых не так много экранного времени, в том числе и потому, что фильм очень короткий, но оба они все равно играют очень хорошо. В некоторых частях фильма есть очень жуткие и хорошо срежиссированные кадры о том, что он планирует, а в некоторых сценах он разговаривает со своим разумом или с самим собой, и вы можете почувствовать его беспокойство, безумие и отчаяние, что вызывает очень холодные мурашки. В целом, поклонникам "Битлз" фильм не очень понравится, не только из-за его противоречивости, но и из-за того, что он может их задеть, но "Глава 27" - это увлекательный, жуткий и умный взгляд на жизнь Марка Дэвида Чепмена, за которым стоит охотничья и сильная игра Джареда Лето (также отлично сыграли Линдси Лохан и Джуда Фридландер, даже если у них были небольшие роли), потрясающая режиссура Джарретта Шеффера и холодный финал. Этот фильм будет вызывать у вас мурашки по коже каждый раз, когда вы будете вспоминать игру Лето.

Фильм о призраке. Красивый Ким Нам Гиль, снимавшийся в основном в сериалах играет страхового агента, которому предстоит разобрать дело о девушке, глухонемой и попавшей в аварию. Плюс она слабовидящая. От девушки отказалась мать, которая потом все же придет в больницу к дочери. Общечеловеческая мелодрама. Последние так минут 15 просто выжимают бессовестно у зрителей слезу.
Умирающая девушка становится призраком, и видеть ее может только этот страховой агент. А все потому, что он сам недавно пережил гибель своей девушки или жены. Детективная или остросюжетная составляющая, связанная с возможностью выплаты страховки и с нечистым на руку хозяином страхового агентства сведена к нулю почти. Одна или полторы сцены, где ГГ недобро смотрит на своего начальника и даже замахивается на него кулаками принесены в жертву неспешной, размеренной мелодраме о несчастной судьбе девушки, которая в виде призрака наконец получает зрение и даже подобие романтических отношений со страховым агентом. Мистическая мелодрама или фэнтази мелодрама. Мистические составляющие, впрочем тоже сведены к одному проценту.
Фильм для девушек, лиричная музыка, радость жизни несмотря ни на что. Красивый и нерешительный главный герой. Хорошо пустить слезу, посмотреть на красивую операторскую работу. Жанр корейской мелодрамы не известен в мире. Все знают про хитрых убийц и беспощадных маньяков. Но вполне качественный продукт мелодрама, почти как индийское кино.
Чисто жанровый фильм, заставляющий вас грустить. Идет вполне в неспешном темпе и в итоге в него погружаешься и проникаешься судьбой девушки, хоть это тебе и не сильно надо. Вполне можно смотреть до конца и ощутить легкую драму и легкую грусть. Но только очень легкую...

Зачетный фильм. По мотивам "Крестного отца", но корейский. Чхве Мин Сик типа тоже в главной роли, но все одеяло перетягивает на себя Ли Джон Дже. Фильм про внедренного полицейского решается не самым логичным образом. Границы добра и зла стерты. Мафия убивает всех, группировки соперничают. Но и рутина полицейской жизни отодвигает героя от понятия справедливости. Не самые очевидные моральные выводы делают после финала фильма.
Фирменное корейское насилие здесь присутствует в полном объеме. Если раньше мы думали что Корея страна непуганых маньяков, то теперь можно предположить что и мафия там не менее кровавая. Ну и ХВан Джон Мин в роли друга главного героя тоже неплох. Недаром через несколько лет они снова столкнутся в башкоотрывательном фильме "Избави нас от лукавого". Но там уже будут в ролях антагонистов.
Тягучий фильм медленно набирает обороты. Обилие идеальных костюмов у мафии сочетается с закатыванием в бетон, что нехарактерно для корейских фильмов, а скорее для итальянских. Ну так режиссер и вдохновлялся Копполой. Финал достаточно скомкан и ускорен. Слишком уж легко заместитель расправляется со всеми конкурентами, пусть они и тоже немолоды и рыхлотелы. Но все это ускорение ради финального твиста, который и делает этот фильм выделяющимся на общем фоне.
Но особенность корейского кино, то что они один и тот же сценарный ход эксплуатируют в нескольких фильмах. Поэтому, как я понимаю и в одном из фильмов с СОль Ген ГУ, тоже крупной корейской звездой этот ход также использован. Да и фильм имеет криминальную тематику также.
Но здесь подбор актеров действительно топ. Чхве Мин Сик из Олдбоя, Ли Джон Дже сам по себе и прекрасный Хван Джон Мин, который правда появляется плотно только во второй части фильма. Но все это на пять. И последних двух актеров можно изучать фильмографию нового корейского кино, а не только кровожадных триллеров, но и мелодрам, блокбастеров, драм и т.д.

Пересмотреть ранний фильм из фильмографии Джонни Деппа меня побудила одноимённая книга Питера Хелжеса, по которой фильм и сняли. Потому что читаешь книгу и думаешь - о черт, мне казалось, все было как-то иначе. Смотришь фильм и видишь что Джонни Депп создал своему персонажу гораздо более романтический лирический образ рыцаря в сияющих доспехах, чем это было в каноне.
Книжный Гилберт Грейп это все же чуточку балбес, ребенок, которого силой заставили повзрослеть раньше времени, он это понимает и очень сожалеет, он очень хотел бы вернуть себе отнятые годы детства и побыть ребенком еще немного.
Гилерт Грейп в кино это молодой человек, который вроде даже смирился со своей участью главы своей странной семьи, но ощущает от этого постоянную горечь, как от развития желчи. В кино Гилберт желает чтобы его мама похудела, а у брата появились новые мозги. В книге Гилберт пожелал бы того же самого, но так как в книге мы находится у него в голове, можно было бы ощутить что желает он этого не из-за чистого альтруизма и большой любви в ближним, а чтобы вы отстали от него со своими обязанностями, которые ему не по плечу, чтобы вы наконец оставили его в покое и больше не донимали никогда.
Это различие двух Грейпов немного грустное. Может Грейп из кино кажется нам сугубо положительным драматическим героем потому что мы следуем греческой традиции - он красив, значит он наделён всеми положительными качествами этого мира. Жаль что мы не позволяем героям кино, в отличии, от книг, быть людьми в полной мере этого слова со всеми мелкими недостатками и не идеальными мыслями, нас это раздражает.

Трудно представить, для чего нужен был еще один документальный проект об очередной "звезде без детства"? Да еще и звезде из далекого прошлого без каких-либо достижений не то что в этом десятилетии, но и как минимум в прошлом...и позапрошлом, впрочем! Так еще и проект с феминистским не то что подтекстом (Брук Шилдс и феминизм, Это шутка?), но откровенным таким жирным текстом и осуждением всех подряд в том, что все в этой жизни без детсва случилось не так. Но ясно одно: отсутствие у мисс Шилдс выдающегося таланта совершенно точно сыграло свою роль в том, что ее карьера не удалась, и пришлось снимать целых две серии этой ОЧЕНЬ политкорректной посредственности, чтобы напомнить, что Брук Шилдс вообще была, да еще и до сих пор жива, и вроде даже здорова!
В принципе, с этим фильмом она теперь вполне может встать в один ряд с Бритни Спирс, которая давно стала тихим рупором для всех социальных групп от трудных детей, до среднего пошиба (да-да) феминисток, и кого только не... и как и Бритни она отныне может навсегда остаться в умах цивилизованного мира не той, кто обладал хоть КАКИМИ-ТО способностями (те, кто видел фильм "Бренда Старр" наверное выразились бы не так политкорректно, как я, хих), а просто очередным символом женщины, чей удел быть отголоском прошлого. Причем как теперь видно (хны-хны) прошлого не безоблачного.
Команда которую мисс Шилдс (очевидно) подобрала сама для твердой поддержки своей красивой (вначале), но грустной (все остальное время) истории правда внушает неподдельный интерес (и удивление...но толлько поначалу): тут вам и еще один трудный ребенок (а теперь тоже символ и икона всех - от трансгендеров до бывших наркоманов, до тех у кого язык все еще поворачивается назвать себя (да-да, еще раз) феминистками) Дрю Бэрримор, тут и более удачливая в плане таланта подруга детсва Брук, Лора Линни, тут и....тетенька с ресурса чей удел быть отчаянным рупором посредственной журналистики под названием BuzzFeed (прости господи), тут и парочка настоящих (да.....) феминисток...Но результат всего этого один: только тот, кто ничего не читал, не смотрел, не слушал и жил в блаженном неведении того, что такое шоу бизнес, сможет по-настоящему поймать себя на мысли о том, что его в этом истории что-то удивляет. Остальные же, увидев логотип канала ABC в начальных титрах, спокойно зевнут, и будут готовы к тому, что их не ждет ровным счетом ничего нового. Ничего откровенного. Ничего талантливого.
Тут и история стремительного взлета, и скандальная реклама Calvins, и "героический" побег из индустрии ради Лиги Плюща, тут и истина о ее отношениях с Майклом Джексоном, и тут же и насилие и разочарование и потери...но - и простите меня за излишний цинизм - все это не только звучит и выгдядит не ново, но и порой просто отдает лицимерием! Дойдя до второй серии, неизбежно задумываешься...а было ли у героини этого претенциозного фильма правда что-то кроме красоты, чтобы она так откровенно, и с таким очарованием уже далеко немолодой, но вроде еще вполне умственно состоятельной дамы рассуждала о несправедливости индустрии в которую попала, и в которой стала популярной ( и получала дивиденды) ТОЛЬКО благодаря внешности?! Очевидно, Брук никогда не задавалась таким вопросом, ибо чуть ли не через слово твердит о том, что все время мечтала о серьезном к себе отношении, о статусе Большой Актрисы. И эта, уже не столь красящая ее наивность - единственный момент, когда лично у меня, промелькнула искренняя жалость, и даже сочувствие к мисс Шилдс. В остальном, после просмотра рождается лишь один вопрос: когда же уже начнут с восхищением рассказывать истории о Женщинах, которые всегда умели постоять за себя, а не тех, кто будет вызывать восхищение только как жертва пережившая кошмар любого рода?!...Хотя о чем это я? Такое никому не интересно и столько шума поднять будет сложно!
P.S. Большой минус в том, что у видео нет оригинальной дорожки, ибо перевод просто УЖАСАЮЩИЙ, слова и целые предложения переводят элементарно как по устаревшему словарю не думая о двузначности некоторых слов и выражений!((

Учитывая, что на предыдущую часть писал здесь разгромленную рецензию,
Эта часть вполне себе удивила!
Не могу понять чем))
Камнями не кидайтесь ток)

В очередной раз дал этой франшизе шанс,
Снова доверился отзывам зрителей,
И в этот раз не разочаровался.

Да, фильм по прежнему слабоват, нет того самого духа оригинального Крика,
Старые персонажи опять приглашены для привлечения зрителя,
Снова какой-то натянутый мотив у убийцы - Спойлер Если открыть страницу с фильмом самим, то они сзади героинь стоят)),
Снова эти ножевые ранения, после которых кто-то будто царапину получил, а кто-то при смерти уже, но это типичное клише таких фильмов)
В общем, докопаться думаю можно много к чему, но для меня эти минусы фильма остались на втором плане.

Мне было очень интересно смотреть фильм, он меня сразу зацепил!
Качественная операторская работа, постановка сцен, ностальгическая музыка)
Даже камео Гейл на мне сработало, ком в горле стоял, когда ей угрожала опасность!
Жену Кличко из 4 части сначала вообще не узнал)) Очень выросла девочка, особенно после сериала Герои)
До последнего думал на нее, хоть и не верил что так может быть)
Главные герои подростки не совершали каких-то глупых ошибок, всегда держались вместе, помогали друг другу, тупых смертей не замечено. Да и в принципе каких-то нелепых сцен не было, от которых кринж можно словить.

Что поистине хочу похвалить, так это то, что реально было страшно!
Убийцу в маске сделали реально каким-то маньяком с ножом. Он быстрый, опасный, своим ножом он просто делает миллион быстрых ударов . Глядя на его действия, действительно ужаснёшься! Мне этого не хватало очень.
Все сцены с ним держат в напряжении диком, потому что ты чувствуешь его опасность и маньячность. Особенно запомнилась сцена в метро. Я смотрел ее на одном дыхании!

Понравилось очень как воссоздали некий "Музей славы" всей франшизы Крик в фильме, смотришь на всё это, и какая-то ностальгия проскакивает. Если рассматривать это как фансервис, то очень хорошо придумали! Видно прям с душой делали.

Ну и самое главное, за что мы любим эти фильмы, так это узнать кто же убийца)
Тут я в принципе не разочаровался, а очень даже удивлён был!
Весь фильм гадал кто бы это мог быть, и почти угадал) Самое главное, что все подозреваемые находились с главными героями практически всегда, и все были по сути вне подозрения.
Но всё же одного убийцу я точно отгадал, просто ждал когда он покажет себя) Второго убийцу я очень удивился увидеть был, потому что дали ложный след. Ну а третий убийца я вообще не думал, что будет) Мне кажется двух было бы достаточно)

Подводя итоги хочу сказать, что фильм действительно понравился! Без всякого негативного осадка на душе. И слава богу!
После провальной предыдущей части, они просто обязаны были исправить все ошибки и сделать что-то годное. Годное получилось!
Я прекрасно пойму тех, кому фильм не понравился, но я высказал сугубо своё мнение, свои ощущения от просмотра)
Опять же повторюсь, как и в предыдущей рецензии - без Уэса Крейвена это уже не то в любом случае, хоть и новые люди стараются над фильмом.
Но мне кажется, что пора заканчивать с этой франшизой. Красиво и достойно уйти в закат)
Всем добра!)

Давненько не смотрела индийского кино, даже не могу вспомнить, когда это было в последний раз. Поэтому не отношусь ни к знатокам, ни к поклонникам Болливуда. Этот фильм в целом понравился, но только начиная со второй половины. Первая же половина показалось скучновато-глуповатой, несмотря на яркую внешность и вполне достойную игру актеров, исполняющих главные роли. Во-первых, в самом начале фильма махач в тюрьме такой ржачный, типично индийский, когда соперники отлетают на несколько метров казалось бы только от одного прикосновения пальца Адвейта. А металлический звон, когда ему на кухне чувак заехал по морде каким-то черпаком (вроде бы)? WHT? IRONMAN ты ли это? Ну а кастрюля так вообще погнулась или превратилась в сковородку после столкновения с его головой:) почему-то вспомнилось прохождение какой-то примитивной старой игры на приставке типа Sega, особенно по сюжету (сначала шестерки, потом босс, только вот босс что-то подозрительно легко сдулся в итоге). Ну да ладно, если по порядку, то на самом деле в первой части фильма сюжет не особо интересный. Встретились на ГОА парень из Мумбаи по имени Адвейт и девица из Америки по имени Сара. Вот к девице особенно претензии у меня - она сама этническая индианка, но родилась и выросла в Америке. Перед путешествием зачем-то отдала свой телефон и ноут бомжу. СЕРЬЕЗНО? Какой в этом вообще смысл? Она сочувствует белым людям? Никогда не сталкивалась с дискриминацией? Лучше бы продала эти девайсы и на эти деньги купила еды детишкам в Индии (по приезду пошла бы да раздала в бедном районе). Но нет, она отправилась тусить, закидываться таблетками и пропагандировать "жизнь в своё удовольствие" всем подряд, в первую очередь, конечно же, Адвейту, который стал её верным спутником. Про родителей своих она сказала, что они мол скучные, всю жизнь работают и не умеют развлекаться. Так-так, стопэ,, неблагодарная ты прынцеска, а кто спонсор всего этого твоего путешествия, которое судя по набору развлечений, стоит совсем не дешево! Небось как раз родители деньги и дали, думали, поедет доченька на историческую родину, к корням вернется так сказать. Ага, как бы не так! В общем поначалу главная героиня вызывает только симпатию за счет своей чудесной внешности и весёлого, задорного характера и бесстрашия в процессе получения новых острых впечатлений, но вот уважения не вызывает ни капельки. Мозги у неё встают на место только после наступления беременности. Сюжет дальше спойлерить не хочу. Очень неоднозначный фильм, определенно стоит смотреть, хотя я лично после первых 30 минут захотела выключить этот трэшовый контент:) Однако хорошо, что продолжила просмотр! Саундтрек вообще замечательный, все песни не только красивые и мелодичные, но и со смыслом. Да и Гоа показан в самом выгодном ракурсе просто райским местом. Помимо Адвейта и Сары ещё интересные персонажи это полицейские Агаше(почему-то напомнил Испанца из стёбских роликов на Youtube - наверное своим смехом:) и Майкл Родригес (была удивлена узнать, что ГОА был португальской колонией и там видимо до сих пор много их потомков).

Почему я посмотрела этот фильм? Да потому что я просто обожаю Джину Родригес! Могу даже назвать себя её фанаткой после просмотра сериала "Девственница Джейн". Здесь конечно роль менее яркая и совсем не комедийная. Зато перестрелки сняты довольно круто и динамично. Оказывается, этот фильм является римейком мексиканской картины 2011 года. Может было бы интересно и его посмотреть ради сравнения, но он вряд ли понравился бы больше. Не менее ярким и запоминающимся персонажем помимо главной героини(Глория) в исполнении Джины Родригес является главарь мафии Лино, которого очень достойно сыграл Исмаэль Крус Кордова. Особенно понравилось, что его показали неоднозначным человеком, не просто преступником и убийцей, манипулятором и вруном, но и настоящим мужиком, который не бросит даже малознакомую девушку на произвол судьбы в перестрелке, а спасет её, рискуя своей собственной шкурой. Ещё понравился момент, когда он сводил Глорию на свиданку - опять же он предстает совсем в другом свете: не внушающим ужас или отвращение уголовником, а тоскующим по своему детству пацаном, который хочет потом когда-нибудь остепениться и "жить на земле". Но в итоге всё таки выясняется, что он насквозь отравлен жаждой власти и наживы, и именно его банда взяла в заложницы лучшую подругу Глории, чтобы заставлять её заниматься эскортом. Что же касается Глории, то происходящие с ней метаморфозы поразительны. Из неуверенной в себе визажистки она очень быстро превращается в крутую водилу, меткого стрелка и участницу конкурса красоты:) В общем мораль сей басни такова - не обижайте девочек, иначе получите Пулю!

Что является секретом долголетия в таком беспощадном мире, как постоянно меняющийся мир моды? В чем секрет неисчерпаемого вдохновения? Какой цвет будет преобладать в следующем сезоне, если не секрет, мсье Лагерфельд? Секрект, секрет и еще один секрет. Великий и таинственный Кайзер от мира haute couture и pret-a-porter неторопливо и вальяжно ходит, сидит и делиться мудростью из всех источников, от литературных до цитат своей матери, но только не своими собственными секретами. Что впрочем не так уж сильно умоляет достоинства этого документального проекта, который вполне можно назвать капсулой времени (Дарья Вербова открывающая показ! Помните такое?). По сути не получая прямых ответов на вопрос вы вполне можете (И ДОЛЖНЫ!) довольствоваться интимностью некоторых моментов фильма, которые показывают Великого Мастера в личных ситуациях. И первым таким моментом фильма является окрывающая сцена, которая покажет вам как легендарную коллекцию iPod'ов (более 70ти, и лишь один - с классической музыкой - в чехле Louis Vuitton)так и интимный процесс выбора украшений (Chrome Hearts, конечно!). Так же наглядным примером раскрытия некоего рода секрета будет приглашение лицезреть важный и редко допускающий Карлом присутсвие камер, закулисный момент создания фотосессии с одной более чем известной голливудской актрисой (Оскар за лучшую женскую роль в 2003. Угадали?) и его отношения с друзьями, от легендарной Карин Ройтфельд до друга и музы Карла, модели Брэда Кенига, и сына Брэда, Джеймсона.
Даже не раскрывая напрямую ни одного секрета, этот фильм, пусть и ненадлого, позволит вам попасть в мир вокруг одного из самыз революционных и радикальных художников Мира Моды....а если вы способны читать между строк, то возможно во время переодических интервью Карла в фильме вам все же удастся подобраться немного ближе к ответу на вопрос, в чем же все-таки секрет Лагерфельда!

Что понравилось в этом фильме - зубастые монстры-ихтиодиды (приличные костюмчики, прикольные щёлкающие звуки, ржачная манера двигаться) Что не понравилось - ВСЁ ОСТАЛЬНОЕ:) В общем, видимо весь бюджет пошел именно на няшечек ихтиоидов. На остальное (например, приличных актёров) уже денежек не хватило. Ибо актерская игра примерно на уровне школьной постановки. Многие детали вообще какие-то странные и нелогичные. Например, вот первая экспедиция пропала 2 года назад. За ними отправили спасательную экспедицию, которая тоже 2 года была в плавании. То есть капитан Стрейнер жил в пещере 4 года, вместе со своими новыми друганами-ихтиоидами..и питался он чем? из замерзших трупов его команды вроде ни пельменей, ни хамона не забацал. Да и сами ихтиодиды больше похожи на вампиров, чем на хищников, поедающих плоть своих жертв. Сам Стрейнер очень напомнил Дракулу (типа сидит на пенсии в арктической пещере, музычку с граммофончика слушает, друганов опять же к классике приобщает). И тот факт, что он спокойно встал и пошел после того, как капитан Мортимер нанес ему несколько глубоких ударов кинжалом, да ещё потом в три отверстия засунул по динамиту, тоже наводит на кое какие размышления. Одна из необычных деталей этого фильма, это то, что здесь только одна женщина. По-видимому, она воплощает популярную на Западе нынче фемповестку, потому что она же такая крутая, отважная, не боится ихтиоидов(в отличие от мужиков-ссыкунов) и не стесняется палить по монстрам из ружья. Поэтому не удивительно, что в конце выживает именно ОНА. Судя по цитате в самом конце фильма, сей шедевр вдохновлен произведениями Лавкрафта...

Основная причина, по которой я так долго не решался описывать ощущения от фильма, проста настолько же, насколько и нетипична — «Реинкарнация» — это один из немногих ужастиков за последнее время, который справляется со своей задачей — он пугает. И потому я предварительно порекомендую ознакомиться с фильмом, чтобы проверить себя на прочность. Потому что его описать сложно, опасаясь ненароком что-нибудь спойлернуть. Я посмотрел его два раза и все равно это гнетущее ощущение жути не отпускало меня до финальной около-диорамы. После первого просмотра я вообще три дня как подбитый пес ходил.

Tри четверти фильм нагоняет жути, а в последние полчаса ему откровенно «сносит башню». Трудно быть уверенным в том, что сверхъестественные события, творящиеся с семьей Грэм, стартовали именно со смерти бабушки. Ведь в роду там сплошь поехавшие. Вот кстати, и очередной приступ «тварчества» локализаторов, так как оригинальное название «Hereditary» переводится как «Наследственное». Так что я, если честно, не отметал бы версию с коллективным умопомешательством.

Это если не вдаваться в параллели с древнегреческой трагедией. Если прикинуть starter pack героев: семья не любит проявления эмоций, все отрешены друг от друга и каждый на своей волне. Энни (Тони Коллетт) — художница, которая переживает не столько факт своей матери, сколько нависший на её роду букет проявлений психических расстройств. Даже её миниатюры вроде как призваны отображать её собственную жизнь «под колпаком». Питер (Алекс Вулф), старший ребенок семьи, плывет по жизни до определенного момента, а затем окончательно замыкается в себе. Чарли (Милли Шапиро) — девочка с мертвым взглядом, которая одержимо рисует в блокноте, а её щелчком потом можно пранковать посмотревших фильм. Из всей этой семейки самый нормальный — батя (Гэбриел Бирн). Честно, в какой-то момент искренне хочешь отправить его за хлебом или лотерейными билетами, если вы понимаете, о чем я.

«Грамотно выверенный» — эпитет, который подходит не только для описания труда оператора Павла Погржельского и художницы Грейс Юн, но и в контексте общего тона. Создатели поставили задачу напугать зрителей, давя на разум и нервы, работая с главными элементами истории. Они не следовали модели построения какого-нибудь «Заклятия»: «больше скримеров — больше денег». Вот подобный подход при создании хоррора как будто и не встретишь сегодня, ведь за прошедшее десятилетие мы увидели ужастики, которые словно отходят от канонов жанра — от откровенных баблодоек, не способных ничем, кроме скримеров, зацепить нас, до каких-то социальных драм, завернутых в обложку хоррора, которые пытаются нас учить.

Многие как будто забывают, что настоящий хоррор должен пронизать атмосферой и духом сгущающихся туч. Вспомните «Экзорциста», «Чужого», «Сердце ангела», «Сияние», «Лестницу Иакова». А сейчас максимум «Синистера» в «канон» впишешь. При том, что в «Реинкарнации» помимо напряженки и мистики есть и диалоги. А это отдельный комплимент. Каждый раз, когда герои переживают новую травму, она еще больше ломает их контролирующие фасады, и вы учитесь распознавать пассивно-агрессивные выпады, оправдания и уклонения, замаскированные под заявления о беспокойстве.

Да, и из всего квартета в актерском плане больше всего импонирует Тони Коллетт. Скажу так — на вкус и на цвет фломастеры разные, и мне откровенно трудно наблюдать за Коллетт в принципе, когда я её вижу на экране. Но я совру, если скажу, что она в этом фильме была просто хороша. Одна сцена за столом — это пропуск в зал почета отображения взвинченного состояния. Когда происходит что-то ужасное, вы испытываете не только шок, но и грусть, потому что теперь Грэмам будет еще труднее выбраться из этой пучины. Жестокость этого фильма не обязательно должна отображаться в искореженных телах. Эмоциональный ущерб куда страшнее. Мало фильмов уделяют должное внимание отображению борьбы людей с травмой. Потому лично я бы еще представил «Реинкарнацию» как фильм о том, как депрессивное состояние может поглотить человека, сломать его, вырвать из реальности.

Давненько я не оглядывался во время просмотра фильма, чтобы убедиться, что что-то зловещее не скрывается за моей спиной, но «Реинкарнация» заставила меня это сделать.

Я включил фильм вообще непредвзято, да прочитал описание, но подумал, наверное что-то есть в фильме и за что оскар получил красавчик из мумии.

И промотав его в ускоренном режиме могу с уверенностью сказать: Зелёный слоник лучше.

Обосную увиденное:
Зрителя на 2 минуте встречают сценой как толстяк дрочит на гейское порно и у него аж сердце прихватывает, чтобы успокоиться просит случайного чела прочитать странички из книги - ОСКАРА ЕМУ!
Он отказывается от больницы, врубает телек и уминает ведро жареной курицы, еле доходит до кровати, полирует всё колой и вырубается под монолог о Моби Дике - ОСКАРА!!!

Про самого мужика могу коротко сказать: он стыдится показаться на глаза доставщику пиццы, втирает литературную хрень на онлайн конференции, понимает и прямо констатирует факт своего уродства но ничего с этим не делает, я бы мог сказать что он просто добрый и глупый чел, но нет, это уродливое заплывшее жиром и гноем существо вокруг которого трутся несколько человек, будь он адекватным, то уже начал стараться ради них чтобы они не мучились рядом с ним. В общем - как персонаж это говно.

Из действующей массовки вокруг кита тусуются:

*Азиатка которая за ним присматривает, ворчит, но всё спускает на тормозах и сама его подкармливает огромными бутерами и упаковками с колой, шпыняет других людей от него, словно она аферистка которая ждёт его наследства, кстати пропадает из кадра как раз когда узнаёт что он всё бабло отдаёт сучке дочке.

*Обиженная дочь, блудливая наркоманка идиотка, приходит чтобы вывалить свои проблемы и ждёт пока он сдохнет чтобы получить деньги, имеет какие то проблемы с сочинением за что и цепляется к бате лишний раз.

*Религиозный пацан которому тупо некуда идти, вроде пытается наставить себя на путь истинный, найти способ помогать людям, но тот же кит тупо ломает его убеждения и тот убегает в закат.

По ходу фильма постоянно проскальзывают краткие истории этих персонажей, типа там и свои проблемы есть, но это тупо не интересно и вообще ни на что не влияет.

Что в этом фильме такого за что чел получил оскара? я не понимаю, наверное теперь эту награду дают за роли на которые просто отвратительно смотреть.
Хотя взять того же ДиКаприо, он получил роль когда тупо по тайге шарахался от медведя.

Я настоятельно рекомендую включить этот фильм если вам надо блевануть, тут нет смысла, нет морали, на это мерзко смотреть, а вишенкой на этом говне служит какое то пафосно-посредственное литературное изречение которое как то надо истолковать на свой манер, но сам герой в конце говорит что это все говно не имеет значения и выбрасывает ноут в стену.

ОСКАРА ЗА РВОТНЫЕ ПОЗЫВЫ!!!

Что делает популярного исполнителя Звездой? Миллионные продажи альбомов и синглов? Бесконечные упоминания в таблоидах? Армия фанатов, готовых поклоняться и внимать каждому сказанному (и спетому) слову и копирующая все что ты делаешь: от образа жизни, до стиля в одежде и до откровенного подражания манере пения? Да! Но далеко не только это...
Истинную Звезду определяет готовность идти на риск, следовать трендам, но не предавать себя, умение превосходить ожидания и всегда (ВСЕГДА!) быть готовым устроить истинную революцию в мире музыки!
Все это в полной меере описывает весть творческий путь Бейонсе Жизель Ноулз-Картер. От участия в сверхпопулярной группе Destiny's Child до съемок в фильмах вроде Остин Пауэрс: Голдмембер, Dreamgirls и Кадиллак Рекордз, до четырех первых мультиплатиновых сольных альбомов и до революции в музыке, которую миссис Картер устроила с выходом сначала альбома BEYONCE в декабре 2013 и с последующим выходом breaking the barriers альбомов Lemonade в 2016 и RENAISSANCE в 2022 соответсвенно. И все это уже гарантировало ей зацементированное упоминание ее имени в одном ряду с другими революционерами музыкального мира вроде Майкла и Джэнет Джексон, Принца, Стиви Уандера и Донны Саммер. И многим этого было бы достаточно...
Первая черная женщина - хэдлайнер Coachella было теми, что должно было логически утвердить Бейонсе не просто в статусе непрерикаемого авторитета, но подвести ее к Беличию! И тут мы наблюдаем как вершится история.
Около 200 дней неприрывных подготовок и репетиций, безумное количество задействованных танцоров и музыкантов, и желание расти над собой, превозмогая собственные силы и как результат - дать зрителям то, что они запомнят на всю жизнь. Все это - Beychella в невероятно бережном и личногм формате документального фильма, который Бейонсе и Netflix предоставили вниманию всех нас - тех, кому не почсастливелось быть ТАМ!
Фильм показывает не только профессиональную сторону женщины, которая находясь на самой вершине славы все еще пытется превзайти саму себя, но так же Женщины, которая с одинаковым рвением пытается "жанглировать" карьерой и обязаностями жены и матери и политической и социальной ответсвенностью.
Роскошные и невероятно интимные съемки закулистных моментов, и поражающие воображение выступления со всеми главными хитами (иногда даже неожиданными) заставят вас на 2 часа бросить все дела и погрузиться в то, что перевернет если не всю вашу жизнь, то уж точно ваше представление о том, что такое Истинно Великий Артист!

Фильм с незамысловатым названием "Тайны", явно упрощенное кинопрокатчиками призван показать красоту Филиппинского полуострова и немного рассуждает на тему взаимоотношения полов, не без затрагивания гейской темы. Режиссеру Рейесу 68 лет, это видимо ветеран филиппинского кинематографа. 68 фильмов. Он уже может в свои 68 снимать эротику со смыслом и беспристрастно.
Молодая охладевшая пара приезжает отдохнуть в летний домик у моря. Тут же по соседству заселяется племянник арендаторов домика, который и пытается всякими способами совратить парочку отдыхающих. Травка, текила, секс и так далее.
Вроде бы затронута и тема отношения богатых и бедных на Филиппинах, вроде бы затронута тема взаимоотношений полов. И трагическую развязку можно трактовать каждому в меру их испорченности. Но явной морали из фильма не вытекает. Режиссер в 68 лет просто рассказал историю, случившуюся в пляжном домике у моря. Выводы сделает каждый сам. Хотел ли убить герой беспринципного племянника из мести или из ревности каждый решит сам.
Странная цветопередача фильма говорит о дефиците хорошей пленки на Филиппинах или об особом взгляде режиссера также непонятно. В целом, почти спектакль на 6 человек, разыгранный на фоне моря и красивых филиппинских пейзажей дает нам понять что в любой стране есть кинематограф. И любой режиссер может создать актуальный фильм, годный для показа на фестивалях и т.д.
Эффектная съемка моря и приливов развлечет того, кто не хочет вникать во взаимоотношения героев. Весь фильм звучит медленная и трагичная фортепианная музыка, сопровождение. Но кажется если заменить ее на регги, то фильм будет смотреться комедией, даже финальная сцена изнасилования бутылкой, явно снятая в угоду зрителю. В реальной жизни парочки просто уезжают домой после почти харрасмента, и зализывают раны дома, пока никто не видит.

Хотелось бы начать с того, что это не фильм ужасов, просто потому, что это современное, толерантное к чувствам зрителей кино, в связи с этим все те самые ужасы из него... остались за кадром. Ни кровищи, ни кишок, у меня культурный шок :)
В общем фильм смотрится с интересом, возможно, отсутствие тех самых - предполагаемых ужастиками кишок, даже благоприятно влияет на, так сказать, благоприятие фильма:
Актриски не плохие, даже не страшные как это сейчас принято. Очень понравилась роль куклы.
Особо жирных намеков на повестки нынешние я не заметил, отсутствие лишней, нафиг никому не нужной демонстрации всякой, вот этой современной херни, вызывает только положительные ощущения при просмотри фильмов.
Сюжет простенький, неспешный, сам фильм достаточно расслабленный, очень не свойственно жанру ужасов, поэтому я бы назвал это кино каким-нибудь фантастическим триллером, но, к сожалению в этом кино очень все плохо с логикой, прям ужасно плохо, опять же, что не свойственно порядочной фантастике, по моему скромному мнению этот фильм ближе к гарри поттеру, нежели к чужому, приведу пример небольшой, конкретно за который зацепился я... ну их много, это самый жирный :)
Типа кукла, вот она 120 см ростом, весит, кажется, килограмм 5 на вид, не может такая швырять людей в стороны как шварц, она ж маленькая, тоненькая, думаю, в реальной ситуации разраб этой куклы не стал бы пихать в нее приводы от белаза хотя бы тупо ради безопасности какой-то банальной, также ее ИИ вызывает серьезные вопросы. Вот, щас люди диву даются, какие же крутые нейросети стали: и картины рисуют, и музыку, стихи сочиняют, и кино оцифровывают и все такое, а видели размеры этих нейросетей?)) там какой-нибудь "майнинг ферма-завод" с кучей серверов, на котором нейросеть очень-очень долгое время изучает миллионы файлов в качестве примера того, чо от нее требуется, обучается, а тут ИИ в спичечном коробке практически, и это в наше время, ну здрасте:)
А так кино не плохое, совсем нейтральное, тут от триллера только проницательный взгляд ненастоящих глаз Меган, очень понравилось, прям взгляд проработан :)
Посмотреть можно, в конце прикольная отсылка, как мне показалось, не знаю, может показалось?!
Твердая 4, в общем одобрено! :)

Фильм шел в российском кинопрокате. И на первом канале крутился его рекламный ролик. "Откровеннее "9,5 недель" и "Основного инстинкта". Откровеннее, местами. 90-е были годами эротики и эротических триллеров. Полански снял эротическую драму. О взаимоотношениях людей, мужчины и женщины. Про женскую месть по большому счету. И про безразличие мужчин. Фильм снят по книге французского писателя. Видимо, Полански просто снимал по популярной скандальной книге. Камерная ситуация, все герои на корабле, Полански и дальше любил снимать такие театральные и полутеатральные постановки. Сюжет донесен внятно. Химии между актерами я не заметил.
Хью Грант весь фильм ходит в роли статиста, заинтересованности в его глазах по отношению к Эммануэль Сенье незаметно нисколько. То ли потому что она жена режиссера Полански, то ли потому что он играл холодного англичанина, но тут он модель. Одеяло на себя перетягивает харизматичный Питер Койот, присутствуя еще и в роли рассказчика. Однако химии между ним и Сенье также незаметно, и рассказывать свою историю именно Хью Гранту ему тоже необязательно. Это его исповедь перед трагедией. Кристин Скотт Томас тоже играет отдельно от всех, в общем холодные отношения между актерами. Каждый неплох, кроме Хью Гранта, но нет коллектива. Эммануэль Сенье весьма хороша в роли, но ее русский дубляж посредственен.
Полански снял много камерных фильмов на 4 героя. Это и "Резня" с четырьмя хорошими актерами, и "Смерть и дева" где просто потрясающий дуэт Сигурни Уивер и Бена Кингсли. Здесь как бы он вначале пути и подбор актеров заставляет желать лучшего. Но мораль фильма донесена. Любовь и ненависть в шаге друг от друга. Этот фильм я показал своей девушке, когда она хотела расстаться, в итоге она не смогла уйти. Следим за развитием событий.