Рецензий 682

Фильм для тех, кому уже нечего доказывать (смотреть).

С одной стороны мы имеем повествование о возникновении великолепной марки автомобилей, с другой повествование спорное, местами скомканное или плоское. Но все же интересное, ведь мало кто будет искать историю марки специально, а так можно хоть немного узнать о мотивации создателя, о его жизни, о том то происходило вокруг него. Но стоит быть готовым к тому что фильм основан на книге его сына и насыщен субъективными взглядами и оценками, которые еще усугубились при переписывании книги в сценарий фильма для большей драматичности и киношности.

Согласно фильму будучи из семьи возделывающей землю он не получал особой поддержки своим устремлениям стать инженером, хотя первые его устремления были направлены на смежную область - сельхозтехнику, а точнее трактора, которые он планировал строить вместе со своим сослуживцем. Но, как говорится, упоротость и труд все перетрут, и дело пошло. Фермеры оценили дешевые, компактные и надежные трактора Ламборгни, и Феруччо стал расти и богатеть. Обзаведясь деньгами он начал приобретать себе различные спортивные тачка, в основном выбор падал на Феррари. Тут то и состоялась их судьбоносная встреча, которая определила новый вектор приложения сил для синьора Ламборгини
Отдельно раскрывается линия семьи, большой любви и брака, трагической смерти жены, и нового брака Феруччо, которого он не очень то и желал, но согласился.

В целом смотреть стоит!

Но справедливости ради хочу отметить что с самого детства Феруччо тянуло к механике, и его отец во всем ему помогал, они все на своей ферме ремонтировали сами, и он даже специально построил ему мастерскую в гараже, после школы он учился на инженера, работа на военных, во время второй мировой сначала служил в войсках италии, после был захвачен в плен немцами и работал на немцев, домой вернулся не сразу после войны, а задержавшись из-за работы. Ламборгини всегда был человеком идеи, целей и держал руку на пульсе.

Кстати Джереми Кларксон в своем шоу о фермерской жизни гоняет на тракторе Ламборгини.

Можно сказать что этот фильм — экранизация анекдота. И анекдот, в общем, довольно скверный. Снимать полнометражный фильм ради простенькой загвоздки — это может только большой мастер, чтобы набить руку возможно. Такой же простой по сюжету был и фильм «Алиса», но в нем нагнетание атмосферы было мистически мрачным, и снят он был более изящно.

Простота фильма не позволила пригласить Стефан Одран на роль одной из героинь. Однако на такой простой фильм очень много звездных актеров. Шаброль пробует работать с Франко Неро, и видно что Неро старается и выкладывается несмотря на прямолинейный сюжет. Стефания Сандрелли мне совсем не нравится, поэтому я не могу оценить ее актерские способности, даже несмотря на ее римский профиль. Роль взбалмошной глуповатой особы ей удалась, она раздражает не только Франко Неро по фильму, но и меня. Герт Фробе хорош, как хорош он со времен когда я смотрел «Доктора Жюстиса». Может играть злодеев, может комиков и алкоголиков. Жан Рошфор предстает перед нами в роли наблюдателя и вовремя попадающегося под руку повесу и исследователя жизни. Хотя, возможно его роль более глубока, чем кажется на первый взгляд и в его лице можно разглядеть профиль Воланда с неизменной фразой: «Вы ясновидящий? Ах, как интересно!»

Франко Неро весь фильм ходит с непроницаемым лицом, но тем ярче его преображение в финале. Мне показалось, что в финале он даже переигрывает, режиссер должен был дать нам намек по ходу фильма, что его герой может быть столь неуравновешенным. Сценаристами вновь выступают Шаброль и Жегофф, но здесь они явно не напрягались, чтобы выдавать шедевр.

Фильм-издевка по поводу ясновидящих, которые видят не настолько ясно как хотелось бы. Явная сатира перекрывает обычное нагнетание атмосферы неизбежности. В финале клоуны раскланиваются, и все участники шоу с убийством расходятся по домам. Сами предсказатели неизбежно понимают свои предсказания и красные точки становятся явными признаками приблизившейся катастрофы.

Помню, впервые был ошарашен когда, еще ничего не зная ни о каких эффектах, полез в старые географические атласы и внезапно обнаружил, что на северном полюсе больше нигде не изображаются льды в районе северно-ледовитого океана. Верх глобуса был голым и голубого цвета. Сначала начал спорить с окружающими, а потом полез в интернеты, где и обнаружил, что концерны Volkswagen и Ford "сменили" эмблемы, Nutella больше не полосатая, а феи из заставки Disney не существует, равно как и Никита Сергеевич никогда не угрожал Штатам матерью Кузьмы ну и т.д. Это был, конечно, шок.

Трудно назвать этот фильм целиком художественным. Частная история семьи, предложенная лишь как иллюстрация, остаётся до конца фильма всего лишь этой самой иллюстрацией теоретической выкладки, что может сбить с толку зрителя, желающего, чтобы ему рассказали простой сюжет, который развеется дымкой после просмотра. Но тема эффекта Манделы остаётся с внимательным зрителем и после окончания фильма, а показанная иллюстрация на примере отдельно взятого человека, погружающегося сначала на уровне веры, затем анализа и в итоге пришедшего к попытке алгоритмизации эффекта даёт плоды, о которых совершенно невозможно рассказать окружающим без того, чтобы они не покрутили пальцем у виска. Нет, кроме шуток, углубляющимся в изучение темы как будто начинает противостоять само пространство и, как метко подмечено в картине, оно постепенно "погружает их в скорбь", что очень достойно проиллюстрировали на примере истории Брендона, обыграв вариацию вероятности того, что реальность вообще начнет "сыпаться" при ближайшем рассмотрении или попытке поэтапно представить эффект в виде некого кода. Заинтересовавшимся стоит прочесть биографию Ф.К.Дика за авторством Эммануэль Каррэра "Я жив, это вы умерли", в которой вполне точно обрисован жизненный путь автора, активно популяризовавшего сомнение в окружающей нас реальности и к чему в итоге жизни это его привело (также внимания достоин фильм "Свободное радио Альбемута" по роману упомянутого автора). Что ощущали Птолемей, Леонардо Пизанский, Да Винчи и тысячи их последователей во время своих постижений математической природы пространства? Тед Качински вон вообще в леса ушел и стал самым известным террористом Америки после написания своих работ (которые даже в наши годы понимают исключительно единицы), а изучение сакральной геометрии до сих пор является неотъемлемой частью духовной деятельности даже совершенно противоположных религиозных традиций и идеологий. Посему, к теме надо подходить с пониманием, что это отнюдь не рядовая поп-фантастика, а уже вполне себе осуществлённая идея части парадигмы нового мышления, корнями уходящей в виртуализацию человечества. Отсюда и появление подобного кино с соответствующими вопросами, на которые пока нет однозначного ответа.

Итого имеем, что на фоне нашего погружения в искусственность, выстраивая уже новую, виртуальную вавилонскую башню цивилизации из симулякров нового символизма, тема эфекта Манделы становится крайне актуальна для пытливого ума, собственно, как и любая тема ненастоящести и бессмысленности сверхсоциальных кодов существования. Наблюдая противоборство как настоящих, так и вполне себе искусственных культурных идентичностей 21 века, идея влиться в глобальную схему одного массива данных предстаёт довольно зыбким материалом для построения цельной системы идеологической либо философской надстройки. В этой связи происходит регулярное шатание устоев, острое разделение по ценностному принципу между целыми нациями, которое вряд ли способно привести к однозначной реальности. Потому вполне можно сказать, что сама поднятая тема эфекта Манделы есть часть развития виртуальности общества, которая неизбежно ведет к еще большему погружению в симулякр как на уровне идейной надстройки тех или иных общественных институтов, так и в контексте еще большего погружения в виртуальность с помощью массы имеющихся уже инструментов, что и продемонстрировано в фильме.

Закончить хочется словами мудреца, которые, на мой взгляд, вполне уместны в рамках поднятого фильмом размышления: «Причины и следствия бесчисленны в своём количестве и разнообразии. Всё влияет на всё. В этой вселенной, когда изменяется одна вещь, меняется всё. Отсюда и великая сила человека менять мир, изменяя себя». Приятного просмотра.

Берём чипсы, попкорн, пиво и садимся смотреть очередную комедию про афроамериканцев
И действительно смешно! Несмотря на трудности перевода и особенности сленга того времени российская адаптация прошла более менее сносно.
Фильм заканчивается, зрители на диване остались довольны, и эта картина чаще всего откладывается в дальний ящик как непригодная к пересмотру.
А зря!
Фильм "Белая ворона" или "The Breaks" - это недооценённая жемчужинка но фоне всех фильмов про черных, которые стали так популярны на рубеже столетий. Не смотря на то, что в российском прокате картина выходила под названием "Не грози южному централу, попивая сок у себя в квартале 2" она практически не имеет никакого сходства с оригинальным фильмом "Не грози южному централу" в братьями Уайнс.
И вот почему
Фильм "Белая Ворона" - самодостаточная картина с хорошим сценарием, отличной подборкой актёров и оригинальной подачей самостоятельного сюжета, в котором практически нет дыр. Всё на своих местах: и шутки, и гэги и пародии (которые развиваются непредсказуемым образом). Отличный подбор актёрского состава, удобный хронометраж и оптимальная скорость повествования.

С одной стороны кажется, что посыл фильма незамысловат - "нелёгкая судьба" белого парня, который вырос в чёрном квартале.
Но при пересмотре фильма снова и снова (а я это сделал уже более 82-х раз) начинаешь понимать иной посыл создателей картины. Кстати вполне возможно, что эти же создатели кино и не думали об этом, просто так совпало)

Лично для меня фильм "Белая ворона" - это прямой манифест к альтруистическому отношению к жизни. В центре сюжета - белый парень, выросший среди чёрных, который до последнего отказывается опускать руки, отчаиваться и сдаваться. Несмотря на то, что все проблемы, которые возникающие у главного героя по большей части его собственная заслуга, парень не сдаётся и идёт дальше к своей цели, несмотря на "непреодолимые" с виду преграды которые строит судьба.

Отличительной чертой фильма я бы отметил ярко выраженное отрицательное отношение к наркотикам. Если во всех других картинах этого жанра употребление наркотиков, хоть и скрытая, но пропаганда - это один из основополагающих двигателей сюжета, то здесь "Белая ворона" четко даёт понять насколько главный герой к этому относится отрицательно. Я насчитал только три упоминания запрещённых веществ в фильме, и то мельком. Как вкусное блюдо немного присыпали молотым перцем.

Подводя итог, кинокартина "Белая ворона" - это отлична комедия для посмеяться "на один раз". И отличное антидепрессивное средство для тех, кто пребывает в подавленном состоянии длительное время, если пересматривать фильм 2-4 и более раз.

Рекомендую! Отличное кино)

История о девочке с волшебными волосами, которую похитила старая женщина из своих корыстных целей и держала ее всю жизнь в башне. Однажды девочка встречает вора, который полностью перевернет ее жизнь. Первый раз я посмотрела рапунцель, когда мне было лет 8. Сейчас мне уже много больше, но я продолжаю пересматривать этот мультик. История потрясающая, такая добрая, поучительная сказка, конечно в ней встречается и зло, но добро как всегда побеждает. Мультфильм так же рассказывает нам о красивой истории настоящей любви, как к любимому человеку, так и к совей семье. Герои проживают много интересных приключений. Этот мультфильм заставляет прочувствовать весь спектр эмоций! Порой очень смешно, иногда заставляет задуматься, умилиться, в конце пробивает на слезы, слишком добрая история) Мультфильм можно смотреть и детям, и всей семьей, и со своей второй половинкой, и с друзьями в любом возрасте. Всем понравится эта история. Отдельное внимание хочется уделить качеству съемки, все на высшем уровне, особенно впечатляет момент с "огоньками". История научит детей всем положительным качествам: быть добрым с окружающими, помогать им, быть позитивным и светлым человеком, а при просмотре в уже более старшем возрасте напомнит об этих качествах. В мультфильме также потрясающее музыкальное сопровождение, музыка к каждому трогательному моменту подобрана идеально. Если в один из вечеров вы не знаете что посмотреть, то Рапунцель будет хорошим вариантом, несмотря на количество просмотров этого мультика.

Красивый и насыщенный сюжет не позволяет отвлечься от просмотра. Действительно, снято о героях. Это не Супермены или Мстители, и даже не о героях каких-нибудь классических боевиков. Да, нет экшена, и спецэффектов шибко немного. Просто о героях. Дух захватывает от просмотра. Смерть каждого из героев на столько драматична, что сковывает дыхание и пробивает, порой, на скупую или не очень слезу...

Каждый герой по-своему харизматичен и притягателен. С большим интересом следишь за мини-историей о каждом и воспринимаешь трагичную смерть каждого сердцем и душой. Рекомендовал бы к просмотру...

Постойте ка!!! Есть одно БОЛЬШУЩЕЕ НО: всё, что я сказал ранее, я мысленно спроецировал из воспоминаний о просмотре мини-сериала "Привет от "Катюши"". Возможно, если кто-то не смотрел этот мини-сериал, то ему может и зайти фильм.

Мне, честно говоря, не хватило ни сюжета, ни истории о каждом герое, ни драмы, даже сверх скупой слезой и близко не запахло. Фильм скомпонован отрывками из сериала, порой даже они поменяны местами, что немного перевирает сюжет от оригинала, очень сильная недосказанность касательно геройской смерти каждого из героев, а где-то, наоборот, более геройская смерть. Герои пересекаются друг с другом спонтанно и также расходятся их пути, что приводит фильм к не очень"смотрибельному" виду. Местами, резкая смена ракурсов приводит к недоумению вида "а что вообще происходит?" Поэтому: лучше потратить времени на час-полтора больше и глянуть сериал "Привет от "Катюши"". Конечно, может и я придирчив, а может и просто хорошо помню и на столько запал сериал в душу, что не могу пройти мимо.

В целом, поставил бы фильму 4 с жирным минусом или 3 с тощим плюсом, но такой возможности нет. Поставить 3 рука не подымается. Поэтому 4. Сериал же 5 из 5.

С самого начала 50хх и до самого начала 2020хх публика (включающую высоколобых критиков) не может спокойно дышать к милой, легкомысленной, до неимоверности простой, но непременно гениальной истории эксцентричной домохозяйки и шоумена-имигранта. И при всей простоте истории эта любовь носит абсолютно справедливый характер. Ведь каждый из нас может спокойно узнать в этой истории себя. Они как мы...только смешнее
Но история, разрушевшая штампы зарождающейся индустрии телевидения пуританской Америки 50хх не была простой с самого начала. Карьера каждого из четырех главных актеров уже была либо сломлена неумолимым временем, либо так и оставалась на горизонте не имея шанса подняться выше.
Из талантливой, сделанной с неимоверной любовью и уважением документальной картины фееричной наследницы трона Люсиль Болл, Эйми Полер, вы узнаете все, что хотели знать, но боялись спросить о том, как делается телевизионный продукт высшего качества, который прошел все стадии любви миллионов зрителей всего мира. Продукт просшедший этот путь ничуть не потеряв своего очарования за более чем 70 лет с начала создания.
Но что более важно в этом фильме, так это щемяще личная, глубокая, трогательная и разбивающая сердце история любви двух уже взрослых и на первый (и второй) взгляд таких разных людей, нашедших счастье не только в профессиональной, но и в личной жизни. Вы испытаете весь спектр эмоций от эйфории до грусти, до удивления и до сочувствия за этот небольшой, но такой ценный момент просмотра. Этот фильм просто не может оставить вас равнодушным.

Это не "Рождественская история" 2009 года, но во многом похожа, так как это еще одна экранизация повести 1843 года "Рождественская песнь в прозе" Чарльза Диккенса, про нехороших парней и духов которые должны им помочь исправиться перед Рождеством.
Про духов - да, Духа Прошлого, Духа Настоящего и Духа Будущего. История в этот раз про Клинта Бриггса (Райан Рейнольдс). В данном фильме он выступает в роли того пресловутого Эбенезера Скруджа. Которого считали неисправимым человеком, он не любил Рождество, всячески отвергал этот праздник и был очень неприятным во всех отношениях человеком, и Духа Настоящего (Уилл Феррелл) который решил взяться за дело неисправимого Клинта Бриггса и исправить его отношение к миру в целом. История о Клинте и его становлении на путь добра. Здесь и песни и танцы, и красивая картинка. Актеры все как на подбор, шикарны и значимы. Чего только стоят танцы самого Рейнольдса. Ну и как всегда его подколы своей же страны, Канады.
История местами бывает страшновата, бывает весела, бывает грустна. Но по своей сути она очень поучительна и нужна в обществе. Ведь даже спустя более чем полтора века, в эту историю приятно вникнуть, проэцируя ее на себя или кого-то из своих знакомых,близких, и поразмыслить о том, как бы ты или они повели себя в такой ситуации.
В целом красивая история сама по себе, да и мюзикл из нее получился на удивление хорошим. Если вы хотите провести хороший вечер с семьей под чашечку горячего парящего какао и от души посмеяться, то вам обязательно стоит посмотреть этот фильм.
Мне лично очень понравилось 5/5.

Так получилось, что сначала посмотрела 4 сезона сериала "Рассказ служанки", недавно прочитала первую часть книги, и только потом посмотрела уже этот фильм. Сюжет этой картины очень близок к книге, но есть несколько принципиальных отличий. Самое главное это смерть Фреда в конце, которая ставит жирную точку, лишая возможность продолжить историю их отношений, в конце 4 сезона сериала завершившуюся самым шокирующим образом. Что НЕ понравилось в этом кино: 1) Зачем поменяли имя с Джун на Кейт? 2) Зачем сделали Мойру незнакомкой? Просто одной из женщин, с которой главная героиня знакомится в Красном центре..ну да они типа стали подруганками, но это совсем не то. по книге(и в сериале) Мойра это очень важный персонаж, самая близкая подруга по жизни 3) Зачем замочили Люка в самом начале фильма?? По первой части книги правда не понятно, выжил ли он или нет, но Джун думает о нем даже больше, чем о дочери. А тут так запросто завалили и забыли(( 4) Ник здесь капец.. какой-то мужлан армейский, фу! Вот в сериале очень удачный кастинг, полностью соответствует описанию внешности Ника в книге! Ну и в общем целом могу сказать, что сериал понравился гораздо больше, чем этот фильм, и даже больше чем сама книга, что случается довольно редко, потому что в большинстве случаев книги всегда лучше.
На самом деле кастинг для этого фильма не совсем удачный, потому что главная героиня получилась какой-то слишком надменной что ли, она как бы свысока смотрит на Командора и его жену. Тётка Лидия так вообще полный шок, потому что при её первом появлении вообще подумала, что это Серена😂

Дети это счастье, говорят они, когда заведете второго, первый же уже даже сиську не сосет, нужно второго, а там и третьего. Дети это может и счастье, но это еще и вечный недосып, бардак и отсутствие времени на себя. А если твой старшенький еще и с чудинкой, как про него говорят, и его хотят перевести из их супер-пупер выпендрежной школы, потому что родители других детей жалуются. Старшего нужно тереть на ночь щеткой, как лошадь, чтобы у него не было судорог. Муж вроде бы и есть, но он все время отсутствует. А еще у тебя недельный младенец на руках? При таких условиях начнешь видеть кошмары про свою повседневную жизнь.
Семья у вас не очень обеспеченная, лужаек к зайкам не раздали. Но брат чуть успешнее, так что он дарит многодетной мамаше-сестре ночную няню, чтобы та имела возможность по крайней мере выспаться.
Тут в семье Марлы и появляется девушка Талли, ночная няня, призванная для того чтобы "помочь тебе перейти опасный участок жизни".
У Талли ноль детей, она живая, общительная, она ходячий сборник необычных фактов для пятиклассников. И ее не существует. Потому что Талли это Марла в молодости. Талли это Марла до трех детей, забившего на нее мужа и растяжек по всему телу.
В отличие своего собрата по происхождению, Тайлера, Талли не выбирает путь общего разрушения, она печет капкейки в виде миньонов, оживляет сексуальную жизнь Марлы и дает ей возможность не забыть об маленьких радостях этого мира. Талли здесь в самом деле затем, чтобы позаботиться о семье Марлы. И Талли прекрасна, как жаль что ей придется так радикально повзрослеть.

Как то проходил мимо этого фильма, казался малобюджетной фигнёй где чисто в кинотеатры затаскивали за счёт имени Дэниэла Редклиффа.
Только сейчас я узнал что этот фильм на основе очередной истории Стивена Кинга и тут больше приколов чем можно заметить на первый взгляд.

Сразу предупрежу, я нифига не читал, не всасывал мудрости режиссера, а тупо включил вечером и вот чем могу поделиться:

Для начала жанр - это больше детектив с налетом мистики.

Жил себе челик в очередной американской деревне Стивена Кинга, подцепил девочку и вроде должна быть долгая счастливая жизнь, но нет, девчонку убивают в лесу и во всем обвиняют героя. Судебные процессы, репортёры, море алкоголя от горя и все дела. Так вот, в поминальный вечер герой по пьяни умудрился осквернить алтарь на могиле девушки, а на утро обнаружил растущие рога, прикол конечно, но забавнее то, что люди вокруг не особо впечатлены, а рядом с героем они проявляют свои темные стороны, начинают драться по его приказу, исполняют свои тайные желания, рассказывают секреты и т.д.
Ну вот и возможность докопаться до истины с историей убийства возлюбленной.

Фильм довольно интересно смотреть, поочередно включаются параллельные истории как герой ищет убийцу и то как они познакомились с девочкой.
Не особо конечно цепляет их роман, но что есть то есть.
Более интересны метаморфозы героя, по мере раскрытия преступления он все больше становится похожим на дьявола, тут в принципе основа мистики это библейская тематика.

На счёт стиля Стивена Кинга хотел сказать отдельно, во первых старые добрые штаты посреди гор вдали от цивилизации, красивые пейзажи в комплекте. Во вторых аморально уродливые жители этих краев. Вот честно, тут каждый персонаж оказывается полной скотиной, вруном, пидерастом, наркоманом, убийцей и т.д.
В общем это старый добрый Кинг.

В принципе это все за что можно зацепиться, фильм довольно короткий, интересный, без кучи тупого экшена, задумка и реализация считаю не подкачали.

Я рекомендую глянуть 1 разок вечером.

Рассказывать языком кино о жизни женщины календарно прожившей так мало, но уместившей в этот короткий промежуток так много взлетов и падений; бывшей звездой, но бывшей ею в блестящем авангарде свойственном только тому самому Нью-Йорку 60хх; ставшей иконой, но иконой с неизбежным отпечатком трагедии, без сомнения трудно. И, пожалуй, первое и главное, что для этого нужно режиссеру, отважившемуся на этот шаг, это найти актрису достаточно популярную, чтобы вызвать к этой истории интерес, но также и отчаянно смелую, чтобы воплотить не только красоту, но так же и все уродство свойственное артистическим кругам в целом и Фабрике Энди Уорхола в частности...
И тут на сцену выходит Сиенна Миллер.
Джордж Хикенлупер не имевший доселе в своем режиссерском списке ничего достаточно значимого после ухода из проекта Кэйти Холмс (вспомним кто был ее мужем в тот период времени...именно по настоянию Тома Круза она выбыла из данного проекта "способного навредить ее репутации") нанимает на роль главной It Girl 60хх девушку равнозначно яркую и стильную, но не сыгравшую на тот момент ни одной главной роли (зато были заметные второстепенные в Layer Cake Мэттью Вона и Casanova Лассе Халлстрема...и скандальный роман с Джудом Ло, конечно).
Мисс Миллер, готовясь к роли, перед камерой Марио Тестино собственноручно обстригает волосы для съемки Vogue (эти кадры в печатный вариант съемки впрочем не вошли), читает многочисленные биографии Иди, и даже посещает немногих из тех, кто пережил те бурные времена бок о бок с Сэджвик и Уорхолом.
Результат? Оголенные нервы игры Сиенны! Сочетание почти детской наивности и отколоски мучительной травмы, глубочайшее отчаяние и всепоглащающая жажда любви, щедрость и горечь предательства. Весь фильм мы восхищаемся ее красотой и уникальным чувством стиля (и далеко не только в одежде), наблюдаем как надежды сменяются отчаянием, а проблески надежды гаснут в декорациях Конвеерного Искусства!
Критики охаили фильм за пустоту сюжета и в общем за стереотипное и поверхностное отображение эпохи. Но та, кто заставил их восхищаться и смотреть фильм была Сиенна. И этот фильм показывает талант, бесстрашие и несомненное уважение Сиенны к той, чью жизнь она на время "одолжила".

Жил был джинн, и был он дамским угодником и подкаблучником. Конец! Да нет, шютка... Эх, так классно и зажигательно начался этот фильм, что я радостно потирала ручки, но увы, очень быстро всё слилось в какую-то тягомотину(( конечно весьма интересно было посмотреть и на царицу Шебу, и царя Соломона, Султана Сулеймана и Хюррем. Но вот джинн и главная героиня Алитея получились слабоватыми. Отношения их тоже были показаны так скомкано, тем более, что они были ненастоящими, так как в отличие от Шебы и Зефир, которых джинн полюбил естественным образом, его привязанность к Алитее была вызвана её же первым желанием. Ну и конец был в принципе предсказуемым, то есть можно было предположить, что джинн в конце концов станет свободным. А вот что удивило меня в этом фильме, так это поведение дурочки Зефир. Да, она типа была гениальной изобретательницей и математичкой, но в итоге она скорее всего была забита камнями, когда родила чёрного полуджинненка(после того, как забыла о встрече с джинном согласно своему же последнему желанию). А могла бы просто первым желанием загадать стать мужиком! Самое логичное желание для женщины, которая хочет учиться в мусульманской стране. Стала бы мужиком, свалила от мужа старпера(заодно можно было захватить все его деньжата), начала бы новую жизнь в другом городе, училась, изобретала, добилась признания, известности и т.д.
Ещё не понравилась шовинистическая повесточка в виде двух бабок-соседок Алитеи, которые стали ныть, что вот мол, "чужаков всё больше и больше, а нас всё меньше". Да толку уже вам ныть, мадамки-великобританки, "чужаки" уже давно у вас там закрепились и поднимают рождаемость, недаром же мельком показали кадр, в котором мимо дома Алитеи прошла женщина в хиджабе и детской коляской. Зато потом, когда старушки увидели джинна, неожиданно появившегося на пороге их дома вслед за Алитеей, они не заорали "грабитель" или "понаехали"! Вот какие чудеса рахат-лукум творит😂

Не буду врать - я ждал этот фильм. Новости о том, что фильм расскажет историю Мэрилин Монро, что главную роль сыграет Ана "Куба - любовь моя" де Армас и что кинолента удостоилась 14 минут оваций на Венецианском кинофестивале, само собой, подогревали мой интерес. Как говорится, а чего вы ждали от фильма про Мэрилин Монро? Но с момента, как кино стало доступно для широких масс на Netflix, оценки, наравне с улыбкой Нормы Джин, только падают и падают. Зрители жалуются на бессвязность повествования, на подтасовку фактов и на неприятные сцены сексуального характера. Как говорится, а чего вы ждали от фильма про Мэрилин Монро? Явно не этого.

Первый минус, который мне мозолил глаза - это курс режиссера/сценариста Эндрю Доминика в этом фильме. Я идентифицирую себя как человека, который с биографией Мэрилин Монро знаком на уровне Википедии и всяких тонкостей её души знать не могу. Поэтому я ждал от этого фильма большего раскрытия её истории. Беда в том, что фильм "Блондинка" основан на книге писательницы Джойс Кэрол Уотс, которая не является исторически достоверным произведением, а представлена попыткой посмотреть на мир вокруг Монро через её призму. То есть, это своеобразный фанфик. Фанфики грешны тем, что зачастую 14-летние девочки пишут истории про своих любимых персонажей и вертят ими, как хотят. Художественной ценности в этом нет. Отсюда и теряется интерес к показанной на экране истории.

Причем фильм идет 2 часа 47 минут, но кажется двадцатичасовой пыткой, боль от которой сильнее, чем если засунуть пенис в глорихол с бритвенными лезвиями. Диалоги в фильме бессвязны, прочие персонажи, кроме героини Аны де Армас, безлики, отчего трудно понять, о чем они говорят. Плюс у кино нет временной шкалы, оно скачет по событиям. Вроде первые 15 минут фильма рассказывают о трудном детстве Нормы Джин Бейкер, а потом нам показывают её пробы в кино. Между этими событиями как бы был целый временной промежуток, где она снималась в роли фотомодели, но этому уделено секунд 15. Линия с мамой Мэрилин, которая угодила в психушку и так ни к чему и не провела. Между вторым и третьим мужем прошло 10 минут. Вместо того, чтобы показать, как Мэрилин Монро неудобно имя, которое она себе сделала, лучше бы рассказали, какой у Мэрилин был конфликт со студией 20 Век Фокс. Кстати, еще непонятно, зачем надо было посвящать отдельную линию общению Мэрилин с её типа "отцом по переписке". И что это за странная привычка называть своих мужей "папочками"?

К слову, о том, какие приоритеты расставляет режиссер. Все эти скандалы и споры Эндрю Доминика с Netflix о том, чтобы вырезать все эти откровенные сцены, яйца выеденного не стоят. Это начинает походить на игру - на какой сцене вы дропнете кино. На сцене, где Мэрилин сношает на столе кинопродюсер, на сцене, где два младших Чаплина удовлетворяют Монро во время сеанса, или где она "обслуживает" президента Кеннеди? Я - на сцене с Кеннеди, признаю, не было уже сил терпеть. Это попытка показать, как на самом деле все пользовались образом Мэрилин Монро выглядит издевательством по отношению к самой Мэрилин и Ане де Армас, которая её сыграла. И ведь актриса она хорошая, но проблема в том, что здесь её потенциал представлен лишь затравленной жизнью плаксой, которая хочет любви и понимания. Отдельным святотатством я считаю сцены, когда Мэрилин пользуются, как хотят, и на фоне играют её песни.

"Блондинка", пытаясь почивать на лаврах серьезного авторского кино, даже номинального сюжета не имеет, потому что её пересказать сложно. Перед нами очередной долгострой, который претерпел десять лет процесса и трех претенденток на главную роль (Наоми Уоттс, Джессика Честейн и Ана де Армас). Игра не стоила свеч. Пирожок с ничем. Даже обнаженка фильм не вытащила.

не являюсь ни знатоком биографии, ни поклонником творчества Мэрилин Монро. но всё таки решила посмотреть этот фильм, и не пожалела. картина скорее понравилась, смотрится на одном дыхании, несмотря на продолжительность. интересный формат, стильная подача. вдохновил меня даже почитать кое что в интернете про жизнь самой Нормы Джин Бейкер. не понравилось в фильме излишнее давление на жалость. возможно, многие считали и считают Монро расчетливой развратной бабой, которая проложила себе дорогу в шоубизнес одним местом, и в этом наверное есть доля правды, но это одна крайность, одна сторона медали. создатели же этого фильма вдарились в другую крайность - они показали Монро в образе исключительно несчастной, ранимой, одинокой личности, которая внутренне так и осталась маленькой девочкой, такой беззащитной и наивной, которую каждый может обидеть. девочкой, которая жаждет любви, в каждом мужчине ищет "папочку", а её просто используют и унижают. но истина "где-то там", наверняка не заключается ни в первой, ни во второй крайности. но в этом фильме героиня предстает эдакой полушизофреничкой(ну гены они такие да, от осины не родятся апельсины, как говорится) да ещё с раздвоением личности. Одна личность это просто Норма Джин, начитанная женщина, мечтающая играть в театре, или хотя бы серьезные драматические роли в кино, а не шаблонные роли сексапильных туповатых блондиночек. Эта женщина ещё мечтает о встрече с отцом, счастливом браке и настоящей семье с детьми. Другая личность это вот Мэрилин, "секс-бомба" и звезда Голливуда, у которой миллионы поклонников, но в то же время мало время для самой себя, потому что она как белка в колесе крутится на конвейере кинопроизводства, потом ещё начинает придерживаться диеты из колес и алкоголя, ну и понеслось! жесткие приходы, когда она летит в самолете, а потом её чуть ли не насильно тащат в постель к Кеннеди, это ещё ничего, а вот сцены с насильными абортами, как будто она в тюрьме или концлагере - это уже зрелище не для слабонервных...жалко человека, что ещё сказать. даже хочется надеяться, что на самом деле её жизнь не была настолько ужасной, что в этом фильме слишком много нафантазировано и преувеличено.

Психологи говорят, что одержимость социальными сетями следствие недостатка эмоций в своей жизни. Попытка наполнить ее заменителем эмоций, источником быстрого дофамина. У Джин А просто комбо. Она заполняет все свое свободное время видео от блогеров чтобы не есть одной, не идти с работы домой одной и не спать одной, телевизор у нее включён даже на ночь. Все чтобы забить эту ужасную тишину и пустоту, стоящую у тебя за плечами. У нее работа, требующая общения. Обманка, замена реального общения. Разговор с клиентом по две минуты, и больше вы не пересечетесь. Поверхностные связи. Не будь этой работы, Джин А за сутки говорила бы не больше пяти слов,где-нибудь в кафе, заказывая обед и еще пару слов в автобусе, отвечая не выходит ли она на следующей остановке.
А еще у нее скорее всего сильное выгорание, не просто же так она стала видеть призрак соседа. Эдакое проявление бессознательного. Бессознательное, кстати, старается вывести ее на диалог, но Джин А упрямится и запирается в своей комнатке размером с коробок для спичек. Джин А как мюлюск в раковине, для которой общение это противные колючие песчинки, которые нужно исторгнуть или покрыть перламутром.
Точно не говорится с чего Джин А стала таким затворником, с болезни и смерти матери, или вообще с детства, когда отец ее бросил. Или такое одиночество это просто общий симптом ее поколения, она же далеко не одна такая.
Джин А еще везет что ее обязали учить стажерку милашку-дурашку, настырно пытающуюся подружиться, а ты бы не случилось никакого катализатора и Джин А тоже завалило бы чем-нибудь в ее комнатке и о ее смерти узнали бы дней через десять.

Предупреждаю, будут спойлеры, много) Начну с небольшого предисловия. Вы знаете почему я не люблю смотреть фильмы с тупыми персонажами в главных ролях? Ну потому что приходится падать на уровень тупых по принятию ими ситуации, и становится тупым, хоть и на короткое время. Вообще конечно не понятно, намеренно ли авторы фильма делают персонажей тупыми, или сами являются такими, будем конечно надеяться на первое, хотя от этого кинофильм лучше не становится.
Итак нам показана банальная до умопомрачения ситуация. Две курицы возомнили себя охрененными альпинистами, и в общем-то всё ничего, только уже на первых минутах фильма эта охрененность разбивается вдребезги — со скалы падает муж одной из гореальпинисток. Сопли,слюни, короче трагедия обосновалась на данном фундаменте. Всё бы ничего и главная героиня бухала бы дальше,поглядывая на фото своего почившего с миром муженька, да вот её взбалмашная подруга делает ей предложение от которого по меркам альпиниста позорно отказаться, ну типа «а слабо залезть?!». Залезть конечно не на шест в стриптиз-баре района бомжей, а на убитую в хлам радиовышку, которой исполнилось почти столько же лет,сколько товарищу Ленину В.И. И тут начинается самое смешное… Курицы решили, что они стали очень умными и бессмертными, и поэтому с собой почти ничего не взяли с альпинистского снаряжения, кроме: верёвки с карабинами, небольшого рюкзака, дрона и бутылки воды литровой, и это учитывая то, что альпинизмом они занимаются не один год. Даже пары бутербродов не захватили или протеиновых батончика, чтобы хоть как-то отпраздновать подъём на самый верх, как в общем-то и положено у нормальных людей, затративших энергию.
Ну пропустим тот момент, когда им сам Бог видимо пытался открыть глаза на их мутное путешествие через намёк на смерть, когда их на выезде чуть не сбил грузовик прямо в машине, ну и когда они увидели мёртвого то ли барана, то ли койота, то ли козла из местной фауны недалеко у вышки. Воистину неверующие знаков свыше не замечают. Удивительное в этой ситуации то, что гореальпинистки даже не посидели ранее дома , и не подумали над тем, какая может быть опасность при покорении настолько старой и ржавой радиовышки такой огромной высоты, и которую уже приговорили к сносу местные власти. Но нет, взбалмошная подруга с огромными дойками (куда видимо стекли последние мозги;)) с упорством барана, снимая всё в почти прямой эфир какой-то соцсети ,продолжает путь.. Пока лезли по лестнице, уже могли бы оценить опасность ситуации, хотя бы по ржавым поручням, но нет, не судьба, пару раз сисястая подруга даже подрыгалась на приличной высоте на этой лестнице (даже законченному дауну уже стало бы понятно, что мероприятие это слишком опасное и того не стоит, но не этим двум). По итогу залезли...Но вот неприятность, пока лезли — отвалились все лестницы вниз. Конечно в реальности такого бы не случилось, потому что лестницы были поделены на сектора умными людьми, которые собирали радиовышку, но автор фильма решил, что так будет круче)) Как итог — две курицы на насесте высотой 600 метров, без еды(которой не было), без воды, так, как рюкзак упал вниз на антенну, без альпинистского снаряжения(которого тоже не было). Я думал, что было бы, если бы одна из них сорвалась на приличной высоте, когда они карабкались при подъёме связанные одной верёвкой, длинной метров 10 от силы, ведь по сути, связывающая верёвка на карабинах их никак не спасала.. фильм бы закончился раньше) Кстати, не забудем ещё один важный момент, главная героиня поранила ногу, когда лестницы начали падать.. Рана приличная. И происходит неизбежное, сисястая блогерша решает спуститься за ранее упавшим рюкзаком...ошеломительная идея конечно.. не, на самом деле возможно и необходимая для их положения, но делают они всё наспех.. И тут в сюжете происходит переломный момент, мы вроде начинаем что-то чувствовать, что нам врут.. что так не возможно.. но у девок вроде бы всё получилось. Куча вопросов конечно, почему нельзя было верёвку ближе к сисястой блогерше подвинуть, а не заставлять её там прыгать с держателем айфона.. но это так ерунда..
И вот кукушки сидят и думают на маленькой платформе на высоте 600м., что же им делать.. одна ранена, воды почти нет, еды тем более, альпинистского снаряжения тоже.. О! Есть дрон! Спасение! Решают дрон запустить, но батарея сдыхает, снова невезуха (и это при двух телефонах).. Всё бы ничего, но сисястая блогерша спалилась, на её ладыжке был набит код из 4 цифр.. оказывается муженёк погибшей главной героини общался не фразой "люблю", а таким кодом.. Откуда этот код на ладыжке сисястой оказался(?), автор фильма нам, как бы намекает..И началась мини "Санта-Барбара".. оказывается мёртвый муженёк потрахивал обоих в прошлом.. Трагедия однако.. Честно, я думал, что завяжется нехилый такой рестлинг на этой маленькой платформе, и что одна из них полетит вниз, но автор решил удивить.. Блогерша рискнула, но не вышло.. В общем главная героиня понимает, что её подруга "двинула коней", разбившись об антенну, а остальное причудилось ей в приступе шизофрении.. И вдруг происходит невообразимое, героиня решила поймать стервятника и перекусить им на сырую, так, как будто далёкий её предок был сам граф Дракула(в реальности конечно девка обблевалась бы вся,потеряв ещё больше жидкости, но тут она ела с аппетитом, причмокивая..и при том никакой рвоты!))) Вся эта процедура типа "придала ей сил", и это с учётом того, что у неё давно должна была быть температура и начальная стадия заражения крови от раны с возможными головокружениями и дезориентацией, тем более, что она не ела уже, как минимум пару дней, а сырое мясо с кровью не усвоится в непривыкшем под это желудке(но автор фильма большой фантазёр!)..ну, и как итог, подходим к финишу, спустилась вниз немного, засунула в кишки своей давно остывшей подруге башмак со вторым телефоном, и пинком отправила её вниз(в реальности я думаю, что тело разорвало бы на куски при падении с такой высоты, и возможными зацепами по пути полёта тела..)...спасение приехало...Нда..
Ну что сказать, девки могли бы спастись намного раньше, когда на руках было 2 телефона. Один примотали бы к дрону с кучей отправленных смс ,и плавненько бы спустили его на землю.. Был ещё вариант, замотать телефон плотно, плотно в одежду, сделав некий мячик с сотиком внутри, но тогда бы пришлось почти раздеться, но зато в башмаках остались бы)) Спуститься без нормального альпинистского снаряжения с такой ржавой трубы почти нереально, и если бы оно у них было изначально, то спаслись бы обе, потому что сегодня альпинистское снаряжение позволяет ползать по плоским и отвесным скалам.. В общем приятного просмотра, девушкам понравится)

София Кополла играет на преувеличениях...и безусловно выигрывает!

Щедро и без единого зазрения совести мисс Коппола накормила мир сладостями и создала один из (если не самый) оригинальный фильм, повествующий о жизни Юной Королевы!

Хитро пренебрегая историческими фактами, и отправив большую часть бюджета некогда принадлежавшей папе и Лукасу American Zoetrope Production (ныне в равных длях разделенной между Софией и Романом Коппола) в карманы изысканных французских кондитеров и не менее изысканного испанского дизайнера Маноло Бланика, София создала не исторический документ, но близкую любому дикому сердцем молодому человеку картину о трудностях молодости, подводных комнях личных отношений и цене общественного мнения, добавив в это так актуальную сегодня тему тяжкого бремени славы в столь юном возрасте!

Неизменный стиль, которым так известна мисс Коппола (от личного стиля и манеры одеваться сделавшего ее любимицей дизайнеров и редакторов моды до уникального стиля ее творческих работ) тут выходит на новый уровень гипорболизируя роскошь Галантного Века до неземных масштабов и в самом прекраном смысле слова сбивающей с ног цветовой палитрой. Для полноты "wow эффекта" съемочная группа была допущена туда, куда создатели игрового кино доселе допущенны не были...Версальский дворец (во время съмок фильма для создания истории для сентябьрского номера Vogue за 2006 год, героиней ообложки которого была мисс Данст в образе главной героини фильма, знаменитый фотограф Энни Либовитц так же создала прецендент став первым фотографом развлекательного fashion издания допущенного в залы Версаля. Настойчиво рекомендую Вам ознакомиться с данной съемкой в Google)

Естественно тут присутсвует и неизменный меланхоличный юмор присущий всем работам Софии...в этом фильме за него почти безраздельно отвечают неподражаемый Джейсон Шварцман в роли "юного" Луи XVIго и восхитительная Джуди Дэвис в роли Графини де Ноай. Обе роли настолько полны жизни, что вполне способны сами по себе обеспечить приятный просмотр.
Говоря о scene-stealer'ах нельзя не отметить странно гормонично вписавшуюся сюда Асию Арженто в роли великой осквернительницы общественного спокойствия того времени, графини Дюбарри. Каждый жест мисс Арженто, каждое сказанное ей слово, каждый сделанный ею глаток вина дарит истинное наслаждение.

И конечно о главной звезде этого проекта. Мисс Данст. Как бы вы ни относились к этой юной хохотушке, я могу вам гарантировать, что данный фильм радикально поменяет ваше мнение о ней: если вы по каким-то причинам ее не любили, то после просмотра несомненно полюбите. Если и так любили, то, чего уж там, вы начнете ее самоотверженно обожать! Ее ранимость, хрупкость, бьющая через край энергия юности и тот самый меланхоличный, я бы сказал, сонный юмор создали образ Королевы может и не с летописной точностью, но точно создающий совершенно вневременной портрет юной бунтарки, каких в каждом поколении и в любом уголке мира найдется великое множество!

Стоит отметить есть что-то правдивое в том, что образ Мари с ее чувством одиночества и скуки является в чем-то подготовкой и предшественником к роли Жюстин, которую Кирстен сыграла в небезызвестной Меланхолии фон Триера.
И конечно же, саундтрек. Не в первый и не в последний раз мы видим и слышим в кино сочетание Высокого Исторического Стиля и современной (более-менее) музыки. Но пожалуй нигде до (и после) это не сочиталось столь уместно и гармонично. Каждый трек от New Order до Siouxsie до The Strokes до The Radio Dept играет свою собственную роль и дополняет это оригинальное жизнеописание и дополняет вневременную концепцию фильма.

Критикам в целом фильм не понравился.

Но в конечном итоге такие картины редко пользуются успехом у высоколобых критиков, но неизменно переходят в разряд культовой классики. Там ему и заслуженное место!

Заценили фильмец, заинтересовала ситуация с рейтингом и отзывами пользователей, с одной стороны полное обсирание еле дотягивающее до 5 баллов, а с другой зрители ни чуть не жалеющие о потраченном времени и заценившие трешачок.

Если сказать коротко, то я понимаю обе стороны.

Краткий экскурс: Посреди ночи на аэродром проникла женщина с чемоданом, залезла в самолёт и показывает бумажку - меня к вам направили, полетели!
Примерно первую половину фильма мы наблюдаем как экипаж пытается разобраться в ситуации, но потом появляются странные твари, прилетают самолёты японцев и на разборки времени не остаётся, нужно защищаться.

Дальше спойлерить не буду. Перечислю лишь факты:

Во-первых да, персонажи не раскрыты, на них просто нет времени, во время боевых действий всем насрать кто там с кем не успел переспать перед вылетом. Со стороны критиков это упущение и пустая трата времени. Со стороны зрителя нам пофиг, достаточно услышать историю девушки и мы уже болеем только за неё.

Во-вторых ситуационное раскрытие, мы знаем только то что это время второй мировой войны, существуют некие гремлины - воздушные твари ломающие самолёты, но в которых ни кто не верит, а так же вокруг летают боевые разведчики японцев. И опять же, с одной стороны требуется более подробная экспозиция - объяснить куда самолёт летит, кто такие гремлины, а так же желательно сделать нормальную концовку которая покажет что случилось дальше (ну откровенно хотелось бы ещё 15 минут глянуть как будет развиваться ситуация). А вот нам зрителям вполне норм, ситуация не перегружена, всё как в лучших фильмах про того же хищника - нам главное увидеть выживут ли герои.

И третий последний пункт - трэш. И вот тут к данной категории можно соотнести лишь один случай на весь фильм - его я кину внизу в кубах :)
Но фильм ни как не треш, вы наверное зелёного слоника не смотрели) Просто в фильме смешаны жанры Ужас, Экшен, Драма, Комедия - и вот этот винегрет который запихали в коротенькие полтора часа думаю и вызывает у зрителя ощущение что он смотрит на картину которая не может определиться с чем то одним.

Ну ок, теперь главное - а стоит ли это смотреть?
Если вы хотите ужасы - то должен разочаровать, кроме стиля и нагнетания атмосферы в начале вас не будут пугать.
Если вы хотите драму - то кроме истории главной героини вам больше ничего не дадут, это просто основа чтобы вы зацепились за женщину и её чемодан.
Если хотите комедию - тоже мимо, первые пол часа болтовни о том как каждый мужик желает присунуть девке, не тянет на комедию.
Экшен - вот его можно заценить с середины, в принципе годно, есть мордобой, пули, смерти, монстры - всё это смотрится на одном дыхании и в нужном количестве.

Итого имеем - откровенно слабенькую, но интересную картину, тянущую начало но раскрывающую себя в конце, захватывающую интерес, но просто обрывающуюся в конце.

Я РЕКОМЕНДУЮ вам посмотреть этот фильм, составить своё мнение, нравится ли вам такой короткий и интересный формат смешения разных жанров, лёгкий налёт глупости ситуации и выход из неё. Короткая история самолёта под названием "Хреновая затея" и пассажира с чемоданом.

Я не против сильных женских персонажей, когда их качественно раскрыли, обосновали их характер или дали им развитие логичное. В этом фильме всё это присутствует, конечно, хотелось куда большее раскрытие главной героини, но в целом сеттинг происходящего это верно обыгрывает.
Что мы имеем? Племя первобытных традиций, где каждый мужчина обязан быть воином, при этом во времена, когда их могут истреблять "туристы". Может появиться храбрая, умелая и воинственная женщина в таких условиях? Вполне, тем более, почему не может быть так, чтобы женщина имела интересы, схожие с мужскими? Может, я считаю.
Разве что, к этому стоит подать куда более серьёзные основания к вопросу: что послужило причиной такого рвения главной героине становиться подстать мужской роли в племени? Вот тут я увидел небольшой провал в ровной горизонтали сюжетной арки героини.
Ещё раз, сильный женский персонаж - это не обязательно феминизм, сейчас просто мода на всё равнять этот термин, никакого шанса. Вторую Эллен Рипли можно попытаться создать, но тут не совсем вышло, хотя мне понравился фильм и то, как главная героиня постепенно изучает Хищника за счёт своей внимательности и прочих условностей, которые так удачно с ней случились. Хотя, когда погибают друзья и близкие - это не назвать удачей и на девушке это должно сказаться либо закалкой характера через психологический надлом, либо тот самый психологический надлом со всеми его печальными последствиями.
Авторы выбрали первое и почти получилось. Что же до Хищника, его сделали интересным, таким дремучим охотником, словно он приверженец старых традиций в какой-то степени, поэтому любит наиболее кровавое приключение, что даёт больше адреналина. Можно сказать, это старая школа Хищников. Если бы его изобразили таким же прокаченным в плане оборудования, как было в предыдущих фильмах, то это уже был бы максимально неравный бой и было бы очень глупо, если бы столь вооружённого инопланетянина героям фильма удалось бы так умело кромсать.
Новый образ Хищника только на пользу фильму, только его кончина оказалось нелепой, оправдать это можно только одним аргументом - его настолько покалечили все сражения, что он попросту не мог как обычно сопротивляться даже девушке, которая, всё же, оказалась весьма смышлёной и такие увечья врага пошли ей только на пользу в последней битве.
Отсылка с пистолетом хороша, поскольку является изящным финтом для связи этой части с остальными. Как бы итак было понятно, что это одна вселенная, однако зрителям нужны факты. Вот, получите и пишите комментарии. Остальные вопросы касаемо того, как этот пистолет попал в коллекцию Хищника из второго фильма, а значит, следующую охоту это племя команчи не пережило, либо же там было что-то другое, но это и не важно.
Фильм визуально и повествовательно достойно себя проявил, как действующий оператор особенно оценил первый аспект. Только в постановке показалось фальшивыми отлёты людей от ударов Хищника, уж больно это напоминает азиатское кино, где неправдоподобные полеты и прыжки совершают персонажи.
Лично я оценю фильм в 4 из 5, он на пару просмотров точно, жаль не срывает культовый статус, как первые два фильма, тут создатели, на мой субъективный взгляд не дотянули, однако подарили шансы серии быть продолженной, главное, чтобы и далее было на том уровне как минимум, и разумеется пусть будет лучше.